We Recommend: Ann Mansolino de Fototropía

Melancolía, soledad, la tensión que existe entre el presente y el pasado, el yo y el otro. ¿Quieres ver cómo conviven estos elementos de una manera íntima y artística? Revisa las obras de Ann Mansolino y conócela un poco.





FAL: fotografía análoga en su máxima expresión



Parece inimaginable vivir sin lo digital, pero nunca se podrá dejar atrás lo básico, como el cerebro, el pensamiento, el sentido de lo estético y la capacidad de innovar que todos poseemos.

En una era en la cual la tecnología digital es omnipresente, el London Analogue Festival (LAF) regresa a celebrar la belleza, el poder y estética que derivan de las tecnologías análogas y hace parte de un movimiento que celebra y promueve, el uso de esta tecnología en las artes.



(c) tomada de la pagina del festival

El Festival se celebra una vez al año, atrae a artistas de todo el mundo, es gratis y ofrece a todos quienes quieran visitar proyecciones de películas junto con exhibiciones de fotografías y de sonido, todo a través de medios analógicos, conferencias y talleres.

Del 12 al 14 de Septiembre, el LAF reunirá artistas internacionales para un fin de semana de shows en vivo, tertulias y exhibiciones en el corazón de Londres, en Bargehouse en el Oxo Tower Warf en el South Bank.



Waiting by Jarmo Honkanen


Zeiss Ikon by Nick Redman 

¡Su campaña Indigogo para que el festival siga con vida termina el día de hoy!

¡Dona y ayuda a un festival que mantiene la historia de la fotografía latente!




---
It seems unimaginable, live without digital, but it will never be posible to leave behind the basics, like the brain, the thought, sense of aesthetic and the capacity for innovation that we all possess.


In an era where digital technologies are ubiquitous, the London Analogue Festival (LAF) returns to celebrate the beauty, power and aesthetics that come from analogue technologies and is part of a movement celebrating and promoting analogue technology as used in the arts.

The Festival is held once a year, attracts artists from all over the world, is free and it offers to all those who want to visit film screenings along with exhibitions of pictures and sound, all through analog media, conferences and workshops.


From the 12th to 14th of September the LAF will draw together international artists for a weekend of live performances, talks and exhibitions in the heart of London at Bargehouse in the Oxo Tower Wharf on the South Bank.

Their Indigogo campain to help the festival stay alive ends today!

Donate and help a festival which mantains the history of photography latent! 


We Recommend: Tom Abbink de Fototropía

El día de hoy queremos presentarte el trabajo de Tom Abbink. ¡Chequea su trabajo y cuéntanos que te parece! 





100 Consejos Básicos de Foto: #6 Utiliza Trípode

A veces tres patas son mejor que dos.

Existen algunas ramas o tipos de fotografía en donde el trípode es indispensable. ¿Se te ocurre alguna?




Creatividad en movimiento: Giuseppe Badalamenti

El momento que viste el vídeo de Estefani Brolo "Fix Myself" o "Follow the night" de Francis Dávila dijiste:

"¡Qué increíble talento!"

Giuseppe Badalamenti  "Patterns- Burning Man (behind the scenes)"



Esa fue exactamente nuestra reacción al ver el trabajo del director de cine Giuseppe Badalamenti, quien aún con muchas limitaciones, no dejó su sueño de lado. En la actualidad es uno de los cineastas y director de fotografía reconocidos nacional e intenacionalmente. Su trabajo se enfoca en vídeos musicales y comerciales, además de un proyecto cinematográfico que empezó en 2010. Aun así, no se limita y ha realizado proyectos conceptuales que le han permitido ganar reconocimientos en el festival cinematográfico de Cannes y Clio.

"Un cineasta es algo más complejo, es el que conceptualiza la obra, desde la página en blanco hasta el último pixel." - Giuseppe Badalamenti 

Deus Ex Machina es su primer película independiente la cual ha trabajado por tres años. Un largometraje cuya trama se desarrolla en nuestro país, Guatemala.

Después de conocer su trayectoria y trabajo, ¿qué te parece llevar un taller de vídeo-cinematográfico con él?

Badalamenti estará impartiendo el taller "Despertando el Ojo Cinematográfico" aquí en La Fototeca. Inicia el 9 de septiembre y finaliza el 9 de octubre.  

Reserva tu cupo para una experiencia de película.  

¡A explotar ese ojo cinematográfico que ha despertado!

Para más información comunícate con nosotros.

---

The moment you saw Estefani Brolo´s "Fix Myself" video or "Follow the night" by Francis Dávila you said: 

"What an incredible talent!" 


This was our exact reaction when we saw the great work done by film director Giuseppe Badalamenti, who disregarding his limitations, he never gave up on his dream. Now he is one of the recognised filmmakers and photography directors around the world. His work focus on music videos, commercials and a cinematographic project he started in 2010. Even so, he doesn't limit himself, he has worked with conceptual film making allowing him to be awarded in the Cannes and Clio film festivals. 

"A filmmaker is something complex, is the one who conceptualizes the piece, from the blank page to the last pixel." - Giuseppe Badalamenti 

Deus Ex Machina is his first independent movie, one he has worked on for three years.  A film in which the plot unfolds in our country, Guatemala.

After knowing his trajectory and work, what do you think about a video-cinematography workshop with him?

Badalamenti will be giving the workshop "Despertando el Ojo Cinematográfico" ("Awaking the Cinematographic Eye") here at La Fototeca. It begins september 9th  and ends october 9th.   

Reserve your space for a movie expirience.

Time to explode the awakened cinematographic eye!

For more information communicate with us.









¿Listos para zarpar? RM5 Concurso Fotolibro Iberoamericano

The Curator Ship es un blog dedicado a promover información relevante sobre la fotografía contemporánea y las artes visuales de una manera libre e interactiva con toda la comunidad de fotógrafos del mundo. Si te gusta compartir las cosas interesantes que encuentras eres bienvenido a formar parte de la tripulación.




Es en este navío en donde encontramos una gran oportunidad para expresar tu creatividad: la quinta convocatoria del concurso Foto libro Iberoamericano, en la que se convoca a todos los residentes en países de Iberoamérica, otorgando una plataforma para fotógrafos jóvenes y consagrados organizada por la editorial RM, España. Los ganadores tendrán la gran oportunidad de formar parte del libro que será distribuido a nivel mundial.


Photoville: Brooklyn de otra manera.

Vas caminado por las calles de Brooklyn y al llegar al Bridge Park te encuentras un lugar modular construido con contenedores de transporte re-utilizados.

Se trata de Photoville.

Photoville es uno de los mayores eventos fotográficos de la ciudad de Nueva York que ofrece una mezcla de exposiciones desde una gama de experimentados  fotoperiodistas, hasta estudiantes y practicantes de bellas artes y la oportunidad única para interactuar con un público diverso.

Exposiciones con instalaciones de fotos al aire libre de temáticas diferentes, pinturas surrealistas, talleres y charlas es una parte de lo que activa Photoville cada año. Toda una experiencia urbana.






Photoville night shot by Julienne Schaer

We Recommend: Laurent Chehere de Fototropía

¿Alguna vez has visto casas volar? Te invitamos a conocer más sobre el fotógrafo francés Laurent Chehere y su serie “Flying Houses” realizada en París. 


Upcycling: Fotografías de valor.

Digamos que tiras un boomerang y vuelve a ti mejorado, más atractivo, más fuerte, más rápido, con más valor. Exactamente esto es "upcycling": transformar residuos en elementos o productos mejorados.

Efti (Escuela de fotografía y centro de imagen de Madrid), con la segunda edición de Upcycling, reta a fotógrafos y aficionados a mostrar a través de la fotografía la belleza del reciclaje como una representación de un modo de vida sostenible y comprometida con el planeta.


Tomada de la pagina de EFTI

Proyecto 44: Encontrando nuestra identidad por medio del arte

Guatemala está llena de historia. Qué mejor manera de recordarla que por medio de una de las expresiones artísticas más impactantes: la fotografía. 

Exposición 2013(c) Proyecto 44

We Recommend: Brad Carlile de Fototropía

Brad Carlile crea interesantes abstracciones utilizando largas exposiciones que pueden tardar unos minutos, un par de horas e incluso ¡varios días! ¿Interesante no?



100 Consejos Básicos de Foto: #5: Dispara RAW


¿Porqué? ¿Que ventajas tiene disparar en modo RAW?

A ver, ¿Cómo te lo explico más fácil?

¿Sabes lo básico de la cocina, no? Pues el RAW es un archivo crudo y lo crudo en la cocina te permite prepararlo y darle el mejor sabor que puedas de la forma que tu quieras. A diferencia de tener algo ya cocinado, (como un JPEG que ya perdió jugos, colores, y sabor original), un RAW te permite conservar todos los datos de la fotografía tal y como los tomaste permitiendo cambiar los ajustes de la exposición, balance de blancos, colores, etcétera con posterioridad durante el post procesado.


We Recommend: Zelda Zinn de Fototropía

Organizar, destruir, reorganizar, transformar, crear... Eso es a lo que se dedica Zelda Zinn, nuestra fotógrafa del día de hoy. Como muestra un botón. 







100 Consejos Básicos de Foto: #4 Lentes



¿Qué lente compro? Es la primera pregunta que nos hacemos luego de comprar nuestra cámara. Y es cierto, no es fácil elegir qué lente comprar ya que en el mercado existe una gran cantidad de lentes y varían en precios, distancias focales, tamaño, pero sobre todo en calidad.

Lo primero que tienes que preguntarte es ¿Qué tipo de fotografía me gusta? ¿A qué rama de la fotografía me quiero dedicar?, o ¿Para qué tipo de fotos necesito el lente?

We Recommend: Robert Moran de Fototropía

El día de hoy nos topamos con el último trabajo de Robert Moran¿Conocías algo acerca de él? Te invitamos a que leas un poco acerca de las fotografías que esta haciendo, a nosotros nos encantaron.