We recommend : BookShop at Photographers Gallery

Con más de 30 años de conocimiento, la experiencia y la dedicación de la librería The Photographers 'Gallery se compromete a ofrecer asesoramiento y servicio profesional. Las existencias de la librería se pueden ordenar al igual que los muchos más que están en la página web. Si no puede encontrar lo que busca póngase en contacto con la librería bookshop@photonet.org.uk
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http://shop.photonet.org.uk/page/3096/

History of Photography: Julia Margaret Cameron






Julia Margaret Cameron nació en Calcuta, India, hija de aristócratas franceses. Ella se hizo conocida por sus retratos y sus temas legendarios fotográficos. Cuando Cameron tenia 48 años de edad, su hija le dio una cámara como regalo, iniciando así su carrera como fotógrafo. Cameron trató de capturar la belleza. Ella escribió: "Tenía ganas de detener toda la belleza que vino antes de mí y al fin el deseo se ha cumplido."
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Julia Margaret Cameron was born in Calcutta, India, daughter of French aristocrats. She became known for her portraits and for her photographic legendary themes. When Cameron was 48 years old, her daughter gave her a camera as a present, thereby starting her career as a photographer. Cameron strove to capture beauty. She wrote, "I longed to arrest all the beauty that came before me and at length the longing has been satisfied."

On Photography : Nuestra Mirada


Nuestra Mirada, la red social de fotoperiodistas iberoamericanos crea el primer concurso de periodismo visual POYi Latino América tendrá lugar en Quito, Ecuador del 14 al 18 de marzo de 2011, y será juzgado por renombrados profesionales y educadores de América y Europa. POYi Latino América empezó a receptar trabajos a partir del 26 de enero de 2011. El plazo máximo es el 25 de febrero de 2011 a la media noche. Por favor, visite con frecuencia los sitios nuestramirada.org y poyi.org. Allí colocaremos la información más reciente así como las reglas del concurso.
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Nuestra Mirada, the Latin American network of photojournalists created the first visual journalism contest POYi Latin America and will take place in Quito, Ecuador from 14 to 18 March 2011, and will be judged by renowned professionals and educators in America and Europe. POYi Latin America began to both receive work from January 26, 2011.The deadline is February 25, 2011 at midnight. Please visit often and poyi.orgnuestramirada.org sites. There will post the latest information and contest rules.

On Photography : La jornada Jalisco


Con el fin de revisar los nuevos derroteros que ha tomado la fotografía documental y el papel que ha jugado la tecnología en este oficio, se llevará a cabo en la ciudad el Primer Encuentro de Fotografía Documental Guadalajara 2011 los próximos días 23, 24 y 25 de febrero (aunque las actividades empiezan desde el lunes 21, con la impartición de un Taller de Edición), un evento en el que han unido esfuerzos Casa Escorza y la División de Artes y Humanidades del Centro Universitario de Arte, Arquitectura y Diseño (CUAAD) de la Universidad de Guadalajara (UdeG).
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With the intention of reviewing the new directions that took documentary photography and the role played by technology in this office, he FirstDocumentary Photography Guadalajara 2011  will take place in the city the next 23, 24 and 25 February(although the activities begin on Monday 21 in the delivery of a Workshop Edition), an event that joined forces Escorza House and the Division of Arts and HumanitiesCenter of Arts, Architecture and Design (CUAAD) University of Guadalajara(University of Guadalajara).

contact : hector.foto@yahoo.com

On Photography : Format International Photography Festival






FORMAT se creó en 2004 y ahora es uno de los líderes sin fines de lucro internacional del Reino Unido de festivales contemporáneos de la fotografía y los medios de comunicación. El programa bienal celebra la riqueza de la práctica contemporánea de la fotografía internacional. Los comentarios están dirigidos a fotógrafos y artistas con un enfoque desarrollado y grave para su práctica. Todos los fotógrafos revisados serán considerados automáticamente en el formato de los premios Blurb,los ganadores serán seleccionados por los revisores asistentes y anunciados la misma noche. Fecha límite de inscripción: 28 de febrero 2011

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FORMAT was established in 2004 and is now one of the UK’s leading non-profit international contemporary festivals of photography and related media. The biennale programme celebrates the wealth of contemporary practice in international photography. The Reviews are aimed at photographers and artists with a developed and serious approach to their practice. All reviewed photographers will automatically be considered the Format Blurb Awards, winners will be selected by the attending reviewers and announced the same evening. Application Deadline: 28 Feb, 2011

info@formatfestival.com


Exposición Luis Gonzales Palma en Guatemala



La apertura de la muestra de Luis Gonzalez Palma 
Fecha : jueves 24 
Hora: 7pm 
Lugar : Sol del Rio

We recommend: Heidi Lender






Heidi Lender empezó en el universo de la moda para revistas nacionales, estilista de sesiones de fotos y en la escritura. Graduada de una licenciatura en prendas de vestir y textiles de la Universidad de Cornell, se cubrió en diseño de interiores y viajo de Nueva York a Los Ángeles,Londres y París. Una larga pausa la llevó a la India, donde vivió a tiempo durante seis años estudiando yoga. En 2008, ella tomó su primera cámara digital y retiró su pluma para dedicarse a tomar fotos. En la actualidad divide su tiempo entre el norte de California y Garzón, Uruguay.
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Heidi Lender once reported on the fashion universe for national magazines, styling photo shoots and writing features. Armed with a BA in apparel and textiles from Cornell University, she covered interior design, food, travel and style from New York to LA, London to Paris. A long break took her to India, where she lived part-time for six years studying yoga. In 2008, she picked up her first digital SLR and retired her pen forever in favor of pictures. She currently splits her time between Northern California and Garzon, Uruguay.

http://heidilender.com

We recommend: Vivian Maier






Vivian Maier (1 febrero 1926 hasta 21 abril 2009) fue una fotógrafa estadounidense de calle aficionada que nació en Nueva York pero creció en Francia, y después de regresar a los EE.UU., trabajó durante unos cuarenta años como niñera en Chicago.Durante esos años tuvo cerca de 100.000 fotografías, principalmente de las personas y paisajes urbanos con mayor frecuencia en Chicago, también viajó en todo el mundo, tomando fotos en cada lugar.Sus fotografías se desconocen y no han sido reveladas en su mayoría, hasta que fueron descubiertos por un historiador local en 2007. Después de la muerte de Maier su trabajo comenzó a recibir elogios de la crítica Sus fotografías han aparecido en los periódicos en Italia, Argentina e Inglaterra, y han sido expuestas junto con el trabajo de otros artistas en Dinamarca y Noruega.
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Vivian Maier (February 1, 1926 – April 21, 2009) was an American amateur street photographer who was born in New York but grew up in France, and after returning to the U.S., worked for about forty years as a nanny in Chicago. During those years she took about 100,000 photographs, primarily of people and cityscapes most often in Chicago, although she traveled worldwide, taking pictures in each location.Her photographs remained unknown and mostly undeveloped until they were discovered by a local historian in 2007. Following Maier's death her work began to receive critical acclaim. Her photographs have appeared in newspapers in Italy, Argentina, and England, and have been exhibited alongside other artists' work in Denmark and Norway.


On photography: PhotoIreland Festival




PhotoIreland es el primer festival internacional de Irlanda de Fotografía y cultura visual. Es un festival que se aventura con entusiasmo para celebrar el talento fotográfico de Irlanda, así como profesionales y artistas que representan en el extranjero. El festival aspira a destacar, promover y elevar la fotografía - conferirle la importancia que merece debidamente en Irlanda. Ante todo, se trata de un festival que es vibrante y agradable, y todo incluido: un festival para que todos disfruten. Con más de 30 sedes que participan alrededor de la ciudad de Dublín, más de 250 fotógrafos participantes, y con el amable apoyo de muchas organizaciones líderes culturales y personas, este año marcó el inicio de lo que será un festival a nivel nacional.
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PhotoIreland is Ireland’s first international festival of Photography and Visual Culture. It is a festival that ventures enthusiastically to celebrate Ireland’s photographic talents as well as representing practitioners and artists from abroad. The festival aspires to highlight, promote and elevate photography – confer on it the importance it duly deserves in Ireland. Foremost, it is a festival that is vibrant, friendly, and all-inclusive: a festival for all to enjoy. With more than 30 participating venues around Dublin city, over 250 participating photographers, and with the kind support of many leading cultural organizations and individuals, this year marked the start of what will become a nationwide festival.

On photography: Street Photography Now Project


Street Photography Now Project es una colaboración entre The Photographers 'Gallery, Londres y Howarth Sofía y Esteban McLaren, los autores de Street Photography Now! (Thames y Hudson). 

Cada semana un fotógrafo de la calle principal contemporánea emitirá una nueva instrucción, por escrito para inspirar nuevas formas de ver y documentar el mundo en que vivimos. Ellos buscan fotografías reales tomadas en la corriente de la vida cotidiana. Sus fotografías deben demostrar una comprensión de la historia y la práctica de la fotografía de la calle - se puede estirar o romper las reglas no escritas del género, pero se debe ser consciente de ellos primero. Durante los siguientes seis días, los fotógrafos de todo el mundo están invitados a subir una fotografía en la respuesta, a un grupo especial de Flickr. Después de seis días, la siguiente instrucción será publicada. Vea la sección de tomar parte de este sitio web para más información sobre cómo contribuir. 

El proyecto tendrá una duración de 52 semanas, y puede unirse en cualquier momento. El objetivo es construir una comunidad mundial de fotógrafos, explorar los beneficios y retos de documentar la vida pública. Todos los fotógrafos, incluyendo a aquellos que contribuyen a la Instrucción, se animan a comentar y responder a las imágenes que se envió a los grupos de Flickr. Aunque no es una competencia, al final del proyecto será elegido el trabajo de un fotógrafo que haya hecho la contribución más destacada al proyecto a través de un número de semanas. Ellos serán otorgados con £ 1,000 de los libros de Thames & Hudson y su trabajo aparecerá en The Photographers 'Gallery.

Para recibir el semanario de instrucciones por correo electrónico, enviar un mensaje a signup@photonet.org.uk con SPNP en el encabezado de asunto. Usted puede unirse en cualquier momento.

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Street Photography Now Project is a collaboration between The Photographers’ Gallery, London and Sophie Howarth and Stephen McLaren, authors of Street Photography Now (Thames and Hudson).


Each week a leading contemporary street photographer will issue a new instruction, written to inspire fresh ways of looking at and documenting the world we live in.They are looking for candid photographs taken in the stream of everyday life. Your photographs should demonstrate an understanding of the history and practice of street photography – you can stretch or even break the unwritten rules of the genre, but you should be aware of them first. Over the following six days, photographers around the world are invited to upload one photograph in response, to a special Flickr Group. After six days the next instruction will be issued. See the Take Part section of this website for more details on how to contribute.

The Project will run for 52 weeks, and you can join in at any time. The aim is to build a global community of photographers exploring the rewards and challenges of documenting public life. All photographers, including those who contribute to the Instructions, will be encouraged to comment and respond to the images posted to the Flickr groups.
Though not a competition, at the end of the Project one photographer will be chosen who has made the most outstanding contribution to the project across a number of weeks. They will be awarded £1000 of Thames & Hudson books and have their work displayed on The Photographers’ Gallery digital Wall for All.

To receive the weekly Instruction by email, send a message to signup@photonet.org.uk with SPNP in the subject header. You can join at any time.http://streetphotographynowproject.wordpress.com/

On photography: EIKON announces a Europe-wide competition for photography: Deadline 30. April 2011

EIKON anuncia un concurso de ámbito europeo para la fotografía sobre el tema de las inhabilitaciones en el espacio de arte. Este concurso está dirigido a todos aquellos que piensan que la discusión de los convenios es importante cuando se trata de lidiar con el arte o nuestro comportamiento dentro de los espacios dedicados al arte. Un jurado de expertos elegirá los mejores trabajos, que luego se mostrarán en una exposición de tres semanas en el Leopold Museum de Viena.

Si el espacio de arte es público, el debate se amplía, y viene a centrarse en las actitudes sobre la libertad de actuar en el espacio cultural. Esta competencia se entiende como una contribución al debate internacional, como una plataforma para el intercambio sobre las relaciones restrictivas en el espacio supuestamente libre del arte.

FECHAS 
El principio de las entradas: Febrero de 2011
Los trabajos pueden presentarse hasta el día: 30 de abril 2011
Jurado viendo: 19 al 20 mayo, 2011
Premio y la presentación de los ganadores: 22 de junio 2011
Fecha de exhibición: 23 junio-17 julio 2011
Foto-Discusión: 27 de junio 2011

JURADO 
El jurado está compuesto por los siguientes expertos de arte:
Ulrich Haas-Pursiainen (Curador, Tampere Fototriennale)
Karola Kraus (Director de la MUMOK, Viena)
Václav Macek (Curador, Semana Europea de la Fotografía, Bratislava)
Eva Schlegel (artista, comisario austriaco de la Bienal de Venecia 2011)
Artur Walther (Coleccionista de Arte, La Colección Walther, Neu-Ulm)

PREMIOS
El EIKON Concurso de Fotografía 2011 será la adjudicación de un total de 5.000 euros en premios, distribuidos de la siguiente manera:
1er lugar en 2.500 euros
2do lugar 1.500 euros
3r lugar 1.000 euros

Los mejores proyectos serán mostrados en una exposición de tres semanas en el famoso Museo Leopold en Viena del 23 junio a 17 julio, 2011. Cuántos proyectos van a ser parte de la exposición depende de su escala particular, y se decidió después de que el jurado de visión al final del 2011.Todos podrán participar en el concurso, pero deberán registrarse primero. Después podrán ingresar al sitio y subir su trabajo.
http://www.curator-ship.org/

EIKON announces a Europe-wide competition for photography on the subject of prohibitions in the space of art. This competition is directed at all those who think the discussion of conventions is important when it comes to dealing with art or our behavior within spaces dedicated to art. An expert jury will choose the best works, which will then be shown in a three-week exhibition at Leopold Museum in Vienna. If the art space is public, debate is broadened, and comes to focus on attitudes about the freedom to act in cultural space.

This competition understands itself as an international contribution to the debate, as a platform for the exchange on restrictive relations in the supposedly free space of art.

DATES
Submit entries beginning: February, 2011
Entries can be submitted until: April 30, 2011
Jury viewing: May 19–20, 2011
Award and presentation of winners: June 22, 2011
Exhibition date: June 23–July 17, 2011
Foto-Talk: June 27, 2011

JURY 
The jury consists of the following art experts:
Ulrich Haas-Pursiainen (Curator, Fototriennale Tampere)
Karola Kraus (Director, MUMOK, Vienna)
Václav Macek (Curator, European Month of Photography, Bratislava)
Eva Schlegel (Artist, Austrian commissioner of the Venice Biennale 2011)
Artur Walther (Art collector, The Walther Collection, Neu-Ulm)

PRIZES
The EIKON Photography Competition 2011 will be awarding a total of 5,000 Euros in prize money, distributed as follows:
1st place 2,500 Euros
2nd place 1,500 Euros
3rd place 1,000 Euros

The best projects will be shown in a three-week exhibition at the renowned Leopold Museum in Vienna from June 23 to July 17, 2011. How many projects are going to be part of the exhibition depends on their particular scale and will be decided after the jury viewing at the end of May 2011.To participate in the competition, you have to register first. Then you can log in and upload your works.
http://www.curator-ship.org/

HISTORY OF PHOTOGRAPHY: George Eastman


George Eastman, (m. 14 de marzo de 1932), fue el fundador de la Eastman Kodak Company e inventor del rollo de película, que sustituyó a la placa de cristal, con lo cual consiguió poner la fotografía a disposición de las masas.

El 4 de septiembre de 1888 Eastman registró la marca Kodak y recibió una patente para su cámara que usaba el rollo de película. Ese mismo año lanza al mercado la cámara Kodak 100 Vista, que utilizaba carretes de 100 fotos circulares y para cuya campaña de promoción acuñó la frase «Usted aprieta el botón, nosotros hacemos el resto». Lo más importante es que a partir de este momento ya no se requerían grandes conocimientos en fotografía o en la utilización de productos químicos.

 George Eastman (July 12, 1854 – March 14, 1932) was an American inventor and philanthropist. He founded the Eastman Kodak Company and invented roll film, helping to bring photography to the mainstream.

Born George Irene Eastman, he was born in Waterville, New York, and was self-educated. In 1884, Eastman patented the first film in roll form to prove practicable; in 1888 he perfected the Kodak camera, the first camera designed specifically for roll film. In 1892, he established the Eastman Kodak Company, in Rochester, New York, one of the first firms to mass-produce standardized photography equipment.

Les recomendamos/ We recommend: CONTACT Photography Festival


CONTACT es un festival anual de la fotografía con más de 1000artistas locales, nacionales e internacionales en más de 200 lugares en todo el área metropolitana de Toronto en el mes de mayo. Fundada como una organización sin fines de lucro hace 14 años, el contacto se dedicó a la celebración, y el fomento de la apreciación del arte y la profesión de la fotografía. Como el evento más grande de la fotografía en el mundo, y un evento cultural de estreno en Toronto, CONTACT estimula el entusiasmo y la discusión entre un público diverso que ha crecido a más de 1,5 millones de euros y se centra en el cultivo de mayor interés y participación de este año.

CONTACT is an annual month long festival of photography with over 1000 local, national and international artists at more than 200 venues across the Greater Toronto Area in May. Founded as a not-for-profit organization 14 years ago, CONTACT is devoted to celebrating, and fostering an appreciation of the art and profession of photography. As the largest photography event in the world, and a premiere cultural event in Toronto, CONTACT stimulates excitement and discussion among a diverse audience that has grown to over 1.5 million and is focused on cultivating even greater interest and participation this year.

http://www.scotiabankcontactphoto.com/

On Photography : Feria Libros de Autor


La propuesta fue generar un espacio óptimo para difundir y hacer circular libros autorales fotográficos. Participan artistas, editores de libros y fotógrafos.
 La Feria de Libros de Fotos de autor, año a año, supera sus expectativas gracias al apoyo de todos los autores que confían sus libros y a los que apuestan a la continuidad de la Feria con su participación en este catálogo, y a todos ustedes.

EDICION 2011 DE LA FERIA DE LIBROS DE FOTOS DE AUTOR EN BUENOS AIRES

LA INSCRIPCION ESTARA ABIERTA  DESDE EL 1 DE MARZO, HASTA EL 30 DE MAYO DE 2011. LEE LAS BASES E INSCRIBITE. Más información visita su página web. http://www.fotolibrosdeautor.com

The proposal was to create an optimal space to spread and circulate photographs books. Participating artists, book publishers and photographers. The Book Fair Photo of author, year after year, is ahead of expectations thanks to the support of all the authors who entrust their books and betting on the continuation of the Fair with their participation in this catalog, and all of you.

2011 EDITION OF THE BOOK FAIR AUTHOR PHOTO IN BUENOS AIRES

REGISTRATION WILL BE OPEN FROM 1 MARCH TO 30 MAY 2011. read the terms and register.For more information visit their website.
http://www.fotolibrosdeautor.com

Les recomendamos/ We recommend: Revista Picnic




Les recomendamos la revista basada en el DF Mexico. Tiene mucha fotografía e ideas creativas. Esta revista se merece un aplauso por ser inspiradora para sus lectores.


We recommend this magazine based in Mexico City. It has great photography and creative ideas. This magazine deserves an applause for being inspirational to it's readers.

http://www.picnic-mag.com/

On Education : Gimnasio de Arte en México


El Gimnasio de Arte y Cultura es un espacio independiente que tiene por objetivo impulsar la educación artística, vinculando a diferentes sectores de la sociedad con los medios de producción artística contemporánea y promoviendo el desarrollo humano a través de diversas actividades continuas encaminadas hacia la sensibilización, la reflexión y la creación de proyectos artísticos y culturales.


The Gymnasium of Arts and Culture is an independent space that aims to boost arts education by linking different sectors of society with the means of contemporary artistic production and promoting human development through various ongoing activities aimed at raising awareness, reflection and the creation of artistic and cultural projects.

http://www.gimnasiodearte.com/sitio/